不工堂

---书接上回---

（了了作品：生活是场逃亡不能坐以待毙）

木木：你认为自己是个什么样性格的人？

了了：很复杂说不好，我很情绪化，状态时好时坏容易极端。不过我在改正尽量平衡一些。

 

木木：除了剪纸，平常还会做什么？

了了：也画画，或尝试别的材料做我喜欢的东西。

 

木木：创作时，有没有厌倦的时候？

了了：厌倦时就不做了。

 

（了了也搞怪：你像屁一样转瞬即逝）

木木：赶稿子的午夜，最想干啥，除了想男朋友^_^。

了了：除了不想男朋友什么都有可能想。

 

木木：你觉得在传统剪纸式微的今天，剪纸这门手工的未来在哪？

了了：很难说，所谓的未来和发展都是看人们怎么去运作它。

 

木木：亲朋好友对你剪纸的看法？他们在你的创作过程中起到了什么作用？

了了：父母迷惑我从哪学会的剪纸，他们不反对，对我就足够了。

 

（了了作品：拔萝卜）

 

木木：创意的灵感源泉来自哪里？

了了：一切。

 

木木：你平常的生活如何安排，剪纸占到你多久的时间。

了了：我的生活很无趣，想花多少时间在上面都可以。

 

木木：讲讲未来的创作计划。

了了：继续做（木木说：了了现在正在给人民文学出版社的杂志《奥兹》做一期专题作品。）

 

（了了作品）

木木：你认为单纯靠剪纸，可以维持一个人的正常生活水准吗？

了了：看怎么运作吧。

 

木木：有没有喜欢的手工达人，或者常去的网站。

了了：有不少杂七杂八的  常逛etsy  flickr。

 

木木：喜欢读的，或者正在读的书。

了了：很久没看书了，最近看了《失物之书》。

 

（了了作品：倒霉孩子）

 

木木：如何知道我们不工堂的？

了了：偶然看到的，即刻就收藏了。

 

木木：爱好旅游吗？到过什么地方，最希望去哪。

了了：恩，没去过的地方都想去。

 

木木：你现在过的是理想中的生活吗？如果不是，可不可以讲讲你的理想。

了了：应该不是，理想的生活是达不到的。能够平缓顺势生活下去就行。

 

（了了作品：天瓢）

附:

了了的博客：http://blog.sina.com.cn/wfting

了了的作品

已完成：

四川少年儿童出版社   《海底两万里》、《白鲸》                插图

超级宝宝杂志         《小鱼和小小鱼》                        绘本

《曹文轩文集》                          剪纸

正在进行中：

人民文学出版社       《奥兹》                                剪纸

（本期达人：了了）

      已经记不清是如何认识了了的了，只知道这个女孩子画画得不错，剪纸很厉害。某个无聊的深夜，翻看着了了的博客，在QQ上对她说，让我采访你吧？于是就有了这篇专访。深入了解她，木木才发现，这个瘦弱的重庆姑娘竟然可以为艺术迸发出如此强大的力量。她从小喜欢绘画，因为不愿意为了拿一纸文凭而浪费一年的时间，没上完高中她就辍学，十七岁时孤身一人远赴乌克兰，找寻自己的艺术之路。然而，乌克兰毕竟不是发达的西方国家，学校也不是一方净土，在冰冷困苦中坚持了两年多时间以后，了了回国了。回国后的日子过得并不平静，甚至算是了了最黑暗的一段时光，所有亲朋好友都认为她在浪费时间和挥霍青春。但是倔强的了了却不信邪，两年前她来到了北京，成了个北漂，靠画插画生活。同时网络、书籍等等一切可能的手段都被了了用来汲取艺术的营养，提高自己的能力。

      现在的了了，已经有了自己的一小片天空，靠绘画和剪纸，她给不少书籍做插图。在木木看来，剪纸，就和了了自己说的一样，没人教过她，但是她却在不经意间拥有了这个能力。木木觉得，对了了来说，这是一种天赋，是她与生俱来的；这更是一件礼物，来自上帝的。了了的作品，童趣中带一点小黑暗，成熟里有一丝小天真。与传统的中国剪纸相比，形式更加活泼生动，却又不像西方作者那样喜爱炫耀技巧，是木木所喜欢的风格。

木木：请向朋友们介绍一下自己吧，比如专业背景，工作经历等等。

了了：没什么背景，在北京快3年才画出几本书，然后就是现在的剪纸。

（了了的工作空间）

木木：说说现在手边做的东西吧？

了了：刚做完曹文轩老师的一套文集，也是用剪纸。

(了了最近的作品)

木木：最早如何开始的呢，还记得你的第一个作品吗，感觉如何？

了了：最早是去年冬天看电视剧无聊，正好有剪刀就拿着随便剪了。

 

（了了的第一张作品）

木木：第一个出版的作品是啥样的，那是个什么样的契机让你有了这个机会？

了了：几张几张的零碎图不想算在里面。完整些的第一个出版好像是《超级宝宝》杂志的小小绘本。后来编辑看到放在博客上的剪纸就找到了我。

木木：从什么时候开始认为自己有了比较成熟的作品？

了了：每个时期不同不一样的感觉  我自己都喜欢。

 

（了了作品：困）

木木：一般来说，你的创作过程是什么样的，需要多长时间。

了了：随机的，不一定。

木木：观察你的作品，似乎每个背后都在讲述一个故事，不单单只是画面，追求这种风格还是出版的需要？或者，你自己认为自己的风格、表现方式是什么？

了了：情绪排泄吧，我不喜欢对别人用言语讲诉什么，很多事情也讲诉不清。而画画是我可以达到的，一张画只有我和某几个人知道在说什么，对我而言很私人，所以很多画我从来没有发到网上。工作上的东西又另当别论，出自我手就是我的风格。

 

（了了作品：亲爱的，我会繁花似锦）

木木：剪纸和绘画相比，哪个更能表达自己的心情，更喜欢那个。对你来说，剪纸意味着什么，情绪的宣泄，谋生的手段，艺术创作的方式？

了了：剪纸只是一种表现形式，就跟有时候用水彩有时又想用丙烯，有时用水墨宣纸。不过剪纸这个形式是我自己喜欢并且愿意长久使用的。

木木：遇到创作瓶颈的时候如何克服？

了了：完全放下去干别的，到时候自然该出来的就出来了。

To be continued········

声明：由于专访的特殊性，请勿转载

      自打国内超市限塑以来，各色布口袋开始风行。其实这股环保风潮不光流行于国内，在国外，设计师们早就把视线投注在这个普通的再也不能普通的日常用品上。不过与国内注重色彩、图案的设计风格不同，国外的设计师们更注重材料的环保和使用方式创新上。比如，最近Designboom网站举办的绿色生命竞赛（green life competition），网上票选冠军就是个由sung-un chang设计的竹之袋（boo bag）。原生态的半截竹子做外包装，竹纤维制作的布口袋，非常环保。更实用的是，竹子外包装同时是个舒适的把手，完全做到了功能性和环保的双赢。朴素低调的设计，怪不得网络上那么多支持者呢。

 

 

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      Jennifer Strunge是位来自美国巴尔的摩的艺术家。小时候妈妈教授她缝纫的时候肯定想不到，Jennifer会深深喜欢上这门手艺，以至于现在她利用旧的衣服和亚麻布片制作了一系列布偶小怪物来。Jennifer的这些作品颜色鲜艳，形象生动，而且个顶个长的歪瓜裂枣，形象怪异。吓人的本事没有，逗人发笑的可能性更大，不禁让人想起了怪物总动员里的那些动画形象来，它们肯定是一家子吧O(∩_∩)O哈哈~

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      Tou是个日本服饰品牌，独特的视角是它的品牌要义，将我们寻常司空见惯的东西加以微小的改变使它们具有创新的使用方式是Tou最爱做干的事情。比如这些由设计师itaru yonenaga创意的系列围巾就将Tou的这个要义表达得淋漓尽致。毛衣、手套甚至袜子被拉伸成长条状，摇身一变成为了颇具搞怪意味的围巾。设计很简单，效果很出色，配上卡哇伊的小萝莉，嗯，木木可以肯定会吸引很多怪叔叔的目光的O(∩_∩)O哈哈~

这个胡子拉碴的怪叔叔就是设计者itaru yonenaga，没想到他粗糙的外表下有一颗细腻的心啊O(∩_∩)O哈哈~

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      记得有个老笑话：在冰箱里有4个鸡蛋。第一个鸡蛋对第二个说：“我们不跟第四个鸡蛋玩，你看它都长绿毛了。”第二个鸡蛋对第三个鸡蛋说：“我们不跟第四个鸡蛋玩，你看它都长绿毛了。”第三个鸡蛋还没开口，第四个鸡蛋就说：“滚！我是猕猴桃！”O(∩_∩)O哈哈~情不自禁的就想起了这个笑话是因为木木觉得马扎，圈椅，太师椅这班兄弟们看到Jo Meesters设计的这款Over grown椅子也肯定不和它玩，它也长绿毛了嘛^_^。其实Jo Meesters将橡木椅子和毛毡制作的仿真苔藓结合，让僵硬的木材有了柔软的毛毡的搭配，给人舒服温暖的感觉，是很自然，很和谐的。

 

 

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      提起Kay Petal，其实不少资深毛孩都知道。比如我们之前采访过的Kay Stahler就曾经说她是自己喜欢的毛毡玩家之一。说起来，当时木木对Kay Petal的作品并不是很感冒，不过随着她的制作风格转向真实人物，木木的兴趣也大了起来。从披头士到成龙，Kay给不少名人做了毛毡塑像，她对人物的面部特征和表情抓的很好，作品惟妙惟肖。其实木木是了解，比起动物塑像来，人物塑像是有较高难度的，别的不说，单单肤色的调配就不容易。不知道在座的毛孩们有没有兴趣挑战一下，也给自己或者身边的朋友做个肖像呢？